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Les 7 films du studio Ghibli à voir absolument sur Netflix© studio Ghibli

Les 7 films du studio Ghibli à voir absolument sur Netflix

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Le 1er février, les classiques d'animation japonais arrivent progressivement sur la plateforme. Sélection, forcément subjective, des incontournables.

C'est un événement pour tous les amoureux de l'animation japonaise : les films Ghibli débarquent sur Netflix ! Vingt et un longs-métrages seront donc mis en ligne progressivement entre le 1er février et le 1er avril pour le plaisir des petits et des grands. Fondé en 1985 par les réalisateurs Hayao Miyazaki et Isao Takahata, ce mythique studio aura, à sa grande époque, concurrencé, voire dépassé, les œuvres de Disney et de Pixar. On n'a pas pu s'empêcher de sélectionner ceux qui, selon notre humble avis, méritent à tout prix une séance de visionnage.

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Mon Voisin Totoro d'Hayao Miyazaki (1988)

« Totoro Totoro Totoro »… Impossible d'oublier cette chanson culte. Personne (ou presque) ne parle mieux de l'enfance que Miyazaki. Le récit intemporel et universel mettant en scène la rencontre entre deux enfants et un gentil monstre font de Mon Voisin Totoro un chef-d'œuvre à montrer impérativement aux plus jeunes. La figure de Totoro, adorable créature à mi-chemin entre la chouette, le chat et l'ours, est devenue l'emblème des studios Ghibli.
Disponible le 1er février.

Porco Rosso d'Hayao Miyazaki (1992)

Le héros le plus charismatique des studios Ghibli est un cochon solitaire. Pilote et chasseur de prime, Porco Rosso sillonne le ciel avec son hydravion pour protéger la veuve et l'orphelin dans l'Italie de l'entre-deux-guerres. Cette aventure antimilitariste offre des séquences impressionnantes de balades entre les nuages et de combats aériens sur les côtes de l'Adriatique. On n'en attendait pas moins de Miyazaki, passionné d'aviation. Disponible le 1er février.

Pompoko d'Isao Takahata (1994)

Thème éternel du studio Ghibli, les liens entre l'homme et la nature sont au cœur de Pompoko, fable burlesque qui place le spectateur du côté des Tanuki. Ces créatures mythiques japonaises sont menacées par l'urbanisation de leur environnement. Ils décident de lutter en prenant la forme de leurs oppresseurs et sèment la zizanie parmi eux. Le film d'animation satirique et engagé se rapproche par moments du cinéma d'Akira Kurosawa. L'intemporel Pompoko comporte une magnifique séquence de défilé de Yokai qui rappelle à quel point Isao Takahata a puisé son inspiration dans l'art japonais et dans le folklore de son pays.
Disponible le 1er avril.

Princesse Mononoke d'Hayao Miyazaki (1997)

Il y eut un avant et un après Princesse Mononoke, l'œuvre qui a offert une notoriété mondiale au maître de l'animation japonaise. L'histoire de cette princesse élevée par des loups, qui tente d'empêcher l'assassinat du dieu cerf par des humains cupides et pollueurs dans un Japon médiéval, a connu un succès considérable. Scénario, personnages, dessins, musique (de Joe Hisaishi), tout est extraordinaire dans cette épopée aux accents écologistes. Le colérique esprit de la forêt, le combat du beau et romantique prince Ashitaka contre la malédiction qui le ronge et le charisme de la princesse Mononoke sont restés gravés dans nos mémoires.
Disponible le 1er mars.

Le Voyage de Chihiro d'Hayao Miyazaki (2001)

Lauréat de l'oscar du meilleur film d'animation et de l'Ours d'or à Berlin, Le Voyage de Chihiro est considéré par bon nombre de fans comme le film parfait du réalisateur. Visuellement sublime, ce long-métrage plonge le spectateur dans le folklore nippon. Après avoir assisté à la transformation de ses parents en cochon, la jeune Chihiro est obligée de travailler dans un établissement de bains, géré par la sorcière Yubaba, qui accueille des esprits en tout genre. À travers son voyage initiatique, Chihiro découvre l'importance du collectif et la force de l'amitié. Alternant le drame, la féerie et l'humour, le plus grand succès de l'histoire du cinéma japonais (23 millions de spectateurs) est une ode à la protection de la nature.
Disponible le 1er mars.

Le Royaume des chats d'Hiroyuki Morita (2002)

Après avoir sauvé la vie du prince des chats, une lycéenne (humaine) est invitée dans son royaume pour l'épouser. Alors qu'elle commence à se transformer en félin, elle rencontre le charismatique et mystérieux Baron Muta (présent dans le long-métrage Si tu tends l'oreille) qui va changer son destin. Malheureusement trop méconnu du grand public, Le Royaume des chats est un savoureux récit de fantasy urbaine et une déclaration d'amour aux matous bourrée d'humour.
Disponible le 1er mars.

Le Conte de la princesse Kaguya d'Isao Takahata (2013)

Ultime chef-d'œuvre de Takahata, cette bouleversante fable aux graphismes épurés est une superbe conclusion à la carrière du cinéaste. On retrouve les influences folkloriques et toute la douceur du réalisateur des Tombeaux des lucioles. L'histoire de cette princesse qui vit dans une tige de bambou dans le Japon féodal réjouira les enfants tout comme leurs parents.
Disponible le 1er mars.